Le style de la chanteuse témoigne d'une vision artistique forte, d'un travail conséquent et d'une grande détermination. Originaire de Nainamo au Canada, Diana Krall a commencé à jouer du piano à l'âge de quatre ans puis à quinze ans, elle interprétait déjà des standards dans un restaurant. Elle a ensuite obtenu une bourse pour aller étudier à la
Berklee School of Music pendant deux ans.
Diana Krall s'est ensuite installée à
Los Angeles, où elle a fait la rencontre de ceux qui sont devenus ses mentors : le légendaire bassiste
Ray Brown,
John Clayton le directeur musical du
Hollywood Bowl et feu
Jimmy Rowles, qui le premier, l'a encouragée à chanter. L'artiste a ainsi pu commencer à jeter les bases de sa carrière à L.A. C'est pour le compte du label GRP que
Diana Krall a enregistré son premier album,
Only Trust Your Heart, très bien accueilli par la critique à l'époque. Ce premier disque a également marqué le début de sa collaboration avec
Tommy LiPuma, producteur titulaire d'un Grammy. La chanteuse a ensuite enregistré
All For You, album hommage au
Nat King Cole Trio, disque énergique qui lui a permis d'élargir le cercle de ses fans, ainsi que de décrocher une première nomination aux
Grammies.
Diana Krall
Sur l'album
Love Scenes,
Diana Krall a fait preuve de sa maîtrise des ballades romantiques, tout en révélant un côté plus malicieux avec des chansons comme "
Peel Me A Grape" (interprétée auparavant par
Blossom Dearie).
Love Scenes a occupé la première place des charts jazz de Billboard durant une grande partie de l'année 1998, ce qui a valu à la chanteuse d'être à nouveau nominée aux
Grammies. En 1999,
Diana Krall a cette fois remporté un Grammy, devenant ainsi la première artiste jazz à être nominée dans la catégorie
Meilleur Album de l'Année depuis vingt-cinq ans. Cette reconnaissance a permis à la chanteuse d'être propulsée sur la scène médiatique, notamment via plusieurs chaînes de télévision nationales aux U.S.A. Lors d'un concert au festival
Lilith Fair (festival annuel regroupant des artistes féminins) de cette même année, des milliers d'adolescentes ont repris en choeur la version de
Diana Krall de "
Popsicle Toes" (une chanson de
Michael Franks). De nombreuses célébrités ont par ailleurs exprimé leur admiration pour le talent de la chanteuse, de S
arah Jessica Parker à
Harrison Ford en passant par
Elton John ou
Sting. On retrouve désormais la musique de
Diana Krall dans des séries comme "
Sex And The City" et dans des films tels que :
Minuit dans le jardin du bien et du mal,
Un automne à New York,
L'ombre d'un soupçon ou
Random Hearts et dernièrement, The Score avec
Robert DeNiro.
Lorsque l'heure de l'album suivant a retenti et malgré son succès, la chanteuse n'a pas changé de méthode : elle s'est installée un soir dans son appartement new-yorkais pour écouter quelques-uns de ses disques préférés, parmi lesquels
Only The Lonely de
Frank Sinatra,
Cry Me A River de
Julie London;
Love Letters de
Nat King Cole, sans oublier
Cityscape de
Michael Brecker et Claus Ogerman.
Diana Krall souligne d'ailleurs qu'elle avait pour habitude d'écouter ce dernier album chaque soir avant de s'endormir lorsqu'elle étudiait à
Berklee. Alors que
Diana Krall se trouvait en tournée à Munich,
Tommy LiPuma a organisé un déjeuner pour qu'elle rencontre le compositeur allemand
Claus Ogerman. Les deux artistes se sont alors découvert une passion partagée pour les vieux films. Frappé par les capacités musicales de la chanteuse,
Claus Ogerman a décidé de se joindre au projet. Cette passion commune pour le cinéma s'est d'ailleurs révélée être plus qu'une coïncidence, car elle a influé sur l'évolution de
Diana Krall en tant que chanteuse.
Sa voix est en effet plus riche d'émotions que jamais, comme
Claus Ogerman l'a récemment expliqué au
Los Angeles Times.
The Look Of Love a ainsi été l'occasion de retrouvailles entre deux grands de la profession,
Tommy LiPuma et Claus Ogerman, qui n'avaient pas travaillé ensemble depuis plus de dix ans. C'est en 1977 que le producteur et le compositeur avaient collaboré pour la première fois, sur
Breezin' de
George Benson, un album qui avait marqué son époque. Par la suite,
Tommy LiPuma avait produit
Gate of Dreams du
Claus Ogerman Orchestra, ainsi que le disque, en 1990. Par ailleurs, le producteur a aussi travaillé au cours de sa carrière avec d'autres grands, tels que
Barbra Streisand,
Miles Davis,
Joao Gilberto,
Natalie Cole et
Shirley Horn. Il se trouve donc être le partenaire idéal pour
Diana Krall, dont le style de chant intime et le jeu de piano fougueux se rapprochent d'un certain classicisme.
